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음악의 산책길12

절대음감이 아니어도 괜찮아 | 작곡가에게 정말 중요한 감각은 무엇일까요? 🎵 절대음감과 상대음감 – 작곡가에게 정말 중요한 감각은 무엇일까요?‘절대음감이 없으면 작곡하기 어려운가요?’ 음악을 처음 공부하거나, 자녀의 음악 교육을 고민하시는 분들께 종종 듣는 질문입니다. 절대음감은 흔히 ‘음악 천재의 조건’처럼 여겨지곤 하지만, 음악의 실제 세계는 그보다 훨씬 다채롭습니다. 이 글에서는 절대음감과 상대음감의 차이, 클래식 작곡 입시에서의 현실, 그리고 저의 경험을 바탕으로 한 이야기까지 함께 나누고자 합니다. 절대음감 vs 상대음감, 무엇이 다른가요?먼저 용어부터 정확히 짚고 넘어가겠습니다. 절대음감이란 외부 기준이 없이도 음을 들으면 곧바로 그 음이름(C, D, E 등)을 인식할 수 있는 능력입니다. 예를 들어 구급차 사이렌 소리를 들었을 때, 그 음이 ‘미–도–미–도’처럼.. 2025. 6. 28.
바흐는 왜 '음악의 아버지'인가? 🎼 음악의 역사 속에서 요한 제바스티안 바흐(Johann Sebastian Bach, 1685–1750)만큼 뚜렷한 자취를 남긴 인물은 많지 않습니다. 그는 단지 한 시대를 대표하는 작곡가가 아니라, 과거의 음악을 품고 미래를 여는 씨앗을 심은 사람이었습니다. 이 글에서는 바흐가 왜 ‘음악의 아버지’라 불리는지를 그의 삶과 작품, 그리고 음악사에 남긴 깊은 흔적을 중심으로 살펴보려 합니다.1. 바흐의 삶과 음악의 여정① 음악가 가문에서 자란 바흐1685년, 독일 튀링겐의 작은 도시 아이제나흐에서 태어난 바흐는 말 그대로 음악 속에서 자란 아이였습니다. 그의 가문은 수대에 걸쳐 음악가를 배출한 명문 가문으로, 아버지 요한 암브로지우스 바흐는 뛰어난 바이올리니스트이자 도시 음악가였습니다. 어린 바흐는 자연.. 2025. 6. 28.
시대별 오케스트라 편성 | 시대의 감정과 미학이 소리에 담긴 오케스트라의 변천사 어느 날 무심코 들려온 바이올린 선율 하나가 마음을 붙잡고, 금관악기의 울림이 가슴을 울릴 때가 있습니다. 이렇게 다양한 악기들이 하나로 모여 만들어내는 그 커다란 소리의 풍경, 우리는 그것을 오케스트라라고 부릅니다. 서양 음악의 역사에서 오케스트라는 단순한 연주 집단이 아니라, 시대의 미학과 철학을 담아내는 하나의 ‘소리의 구조’였습니다. 바로크의 정교한 장식에서부터 근현대의 음향 실험까지, 오케스트라는 어떻게 변화해왔을까요?이 글에서는 음악사 속 여러 시대를 거치며 관현악단 편성이 어떻게 달라져 왔는지를 함께 따라가 보려 합니다. 어떤 악기가 언제부터 추가되었는지, 왜 특정 시대에는 소수의 악기로도 충분했는지, 그리고 오늘날 우리가 듣는 오케스트라는 어떤 이야기들을 품고 있는지, 그 모든 질문에 대한.. 2025. 6. 26.
그림을 들으며 음악을 보다 | 드뷔시와 모네의 감각적 인상주의 서문: 소리와 색이 만나 감각이 된다어떤 음악은 그림처럼 들립니다. 어떤 그림은 음악처럼 보입니다. 드뷔시와 모네, 이 두 예술가는 전혀 다른 장르를 다루었지만, 감각을 바라보는 태도는 놀랍도록 닮아 있었습니다. 빛의 흔들림, 물결의 떨림, 감정의 잔상—그들은 이 모든 것을 소리와 색으로 표현했습니다. 이 글에서는 드뷔시의 음악과 모네의 그림이 어떻게 감각적으로 연결되는지를, 작품 감상과 함께 살펴보려 합니다. 클로드 드뷔시 (Claude Debussy, 1862–1918)“형태 없는 음악, 감각의 해방” 출생지: 프랑스 생제르맹앙레 활동 무대: 파리 중심의 음악계 대표 작품: 『달빛』, 『목신의 오후에의 전주곡』, 『기쁨의 섬』, 『바다』 등 음악적 성향: 전통 형식 해체, 반음계적 화성, 감각 중심.. 2025. 6. 20.
19세기의 교향곡 감상 방식 | CD가 없던 시절, 사람들은 어떻게 교향곡을 감상했을까요? 오늘날의 교향곡 감상은 매우 손쉽고 즉각적입니다. 스마트폰만 켜면 브람스의 교향곡이나 베토벤의 전곡을 언제든 들을 수 있으니까요. 그러나 19세기, 녹음 기술이 존재하지 않았던 시절에는 사람들은 어떻게 교향곡을 들었을까요? 그 당시 음악은 연주회장에서만 접할 수 있는 특별한 예술이자, 직접 연주하거나 가까운 사람들과 나누는 일상의 감상이기도 했습니다. 악보를 구해 피아노로 직접 연주하거나, 편곡된 버전을 통해 오케스트라의 음악을 가까이에서 경험하곤 했습니다. 교향곡 감상을 위한 피아노 편곡브람스, 베토벤, 슈만, 드보르자크 등의 교향곡은 피아노 4손 또는 솔로 버전으로도 출판되었습니다. 이는 단순한 연주용이 아니라, 감상과 학습을 위한 목적이기도 했습니다. 녹음이 없던 시절에는 한 곡을 반복해서 듣는 것.. 2025. 6. 16.
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